Cuatro horas con S. Zunzunegui. MIZOGUCHI KENJI. «Declinación de la belleza»

En el último trimestre del ya lejano año del Señor de 1964 los cinéfilos madrileños fueron agraciados con la proyección en seis viernes consecutivos, en la sala que albergaba las proyecciones de la entonces denominada Filmoteca Nacional de España, con el pase de idéntico número de obras del periodo final del cineasta japonés Mizoguchi Kenji (como exige el respeto a la sintaxis nipona), todas realizadas entre 1953 (Ugetsu monogatari) y 1956 (Akasen chitai).

Cuenta uno de los asistentes, que formaba parte por entonces de los colaboradores de la revista Film Ideal, a aquel severo ceremonial haber sido testigo del siguiente diálogo establecido entre dos espectadores nada más terminar la proyección de Gion Bayashi (1953): “Otro mito que se derrumba”. “Sí, respondía su interlocutor, el mito-guchi”.

Como apostilla el relator de la anécdota, no solo el chiste era execrable sino quademás de decir mucho sobre la escasa sensibilidad cinematográfica de sus autores, iba a
ser desmentido sin paliativos de una vez por todas en los años siguientes por tantos y tantos estudiosos. Ya el propio testigo, Miguel Sáenz, lo hacía en el final de la reseña del filme al afirmar “creo que hay mito para muchos años”.

Por eso esta justificada la invitación a sumergirse en las “formas de hacer” de uno de los más grandes cineastas de la todavía breve historia del cine. Para entender, de primera mano, como el cineasta inserta su poética en las tradiciones artísticas de su país del que ofrece una visión diversa, pero no menos relevante, que las bien conocidas de un Ozu, un Kurosawa o un (pero, en este caso, menos explorada) Naruse.

Como he escrito en otro lugar, esa función poética tiene que ver con la manera que nace del acuerdo entre una función sintáctica vinculada al significado de la historia y atribuible a las figuras cinematográficas (en tanto que conectores espacio-temporales) y una función plástica en la que asumen todo su valor los movimientos de los actores, los desplazamientos de la cámara filmadora, las entradas y salidas de campo, la composición del encuadre y, en fin, el diálogo entre el espacio in y off.

En otras palabras, a esa poética contribuyen sin excepción todos los elementos utilizados por el cineasta en su trabajo en la justa medida en que son funcionales para la puesta en forma del filme.

Conocer la figura y y analizar de uno de los cineastas más importantes de la historia del cine: Mizoguchi Kenji.

Esta sesión de cuatro horas online se dirige a todas aquellas personas interesadas  en la obra de Mizoguchi.

Disponer de una conexión a internet estable, así como cámara y micrófono incorporados al ordenador para la vídeo sesión.